場隨人移,景從口出

這是傳統舞臺的演出特色,甚至不需要一桌二椅,演員一句台詞出口,就引導觀眾想像千山萬水、六月飛霜。但是當70年代現代劇場藝術逐漸在台灣萌芽,許多表演藝術工作者開始嘗試各種不同的可能。郭小莊成立的《雅音小集》,在此時首次嘗試以傳統戲曲站上現代舞臺。

這一集《打開戲箱說故事》,安祈老師將細數當年戲曲界在舞臺上的各種挑戰與創新:六月飛雪要用保麗龍灑出來?這要怎麼打掃?乾冰也可以試著用用看嗎?透過光影設計與蒙太奇概念,可以讓一個舞臺上同時搬演兩三個場景?這些京劇演員要如何適應?更重要的是:觀眾會習慣嗎?

還有最有趣的是--為什麼羅仕龍老師說他要全程站著錄這一集?(笑)

快來聽聽今天的節目!

試看:郭小莊《王魁負桂英》中的魂步演出

郭小莊與張大千合影

張大千觀賞雅音小集版的《王魁負桂英》後,為郭小莊繪下舞台身影

聶光炎

張忘

李賢輝

李小平

國光劇團《三個人兒兩盞燈》劇照